El Rock Psicodélico

El Rock Psicodélico es un estilo de música que intenta evocar la experiencia psicodélica usualmente asociada con el uso de sustancias psicodélicas, como: la marihuana, la mezcalina o el LSD, que alteran la mente, aunque no necesariamente implica el uso de drogas o sustancias psicoactivas; los músicos trataron de amplificar o imitar el efecto del estado de conciencia alterado al que se llega con sustancias psicodélicas, empleando ragas y pedales, propios de la música india por su toque místico; el rock psicodélico es un puente desde el rock blues hacia el rock progresivo y el heavy metal, así como también las fusiones del rock con géneros como el folk, el jazz y otros de todo el mundo, el rock psicodélico nace en la década más efervescente del rock, los años 60s, con los experimentos de bandas como: The Beatles, The Byrds, The Doors, Pink Floyd,  Grateful Dead, Jefferson Airplane, Gong, Soft Machine, Jimi Hendrix, Janis Joplin,The Mothers Of Invention y The Beach Boys para después influenciar a muchas bandas alrededor del mundo que se inspirarían en los modelos sobre todo californianos y británicos de Rock Psicodélico. Este importante género musical, que influencio a muchas grandes personalidades del mundo: político, económico, social y religioso, alcanzó su punto máximo entre 1966 y 1969 con eventos espectaculares y multitudinarios que reunieron  a músicos y bandas de distintas latitudes como el Verano del Amor de 1967 ( Monterrey Pop Festival ) y el Festival de Woodstock de 1969 respectivamente, convirtiéndose en un movimiento musical internacional, y asociado a una contracultura generalizada antes de iniciar un descenso; ya que el cambio de actitudes, la pérdida de algunos individuos clave y una tendencia a volver a lo básico llevaron a los músicos sobrevivientes a moverse hacia nuevas áreas musicales.

En 1938 Albert Hofmann, químico suizo de los laboratorios Sandoz, inició sus investigaciones sobre el ácido lisérgico, nombre que había dado al núcleo común de todos los alcaloides del cornezuelo (un hongo parásito del centeno). Hofmann descubrió los efectos del LSD-25 naciendo, de esta manera, la psicodelia, todo empezó por accidente, un buen día se le ocurrió que su 25ª síntesis de dietilamida de ácido lisérgico (LSD-25) quizá pudiese servir contra las jaquecas, un descuido hizo que una cantidad ínfima de la sustancia, elaborada con alcaloides presentes en el cornezuelo del centeno, entrase en contacto con su piel y le provocase "alucinaciones caleidoscópicas de extraordinaria plasticidad y viveza", luego disolvió 250 microgramos en un vaso de agua y lo bebió, sintió una vitalidad extraordinaria: todo brillaba a su alrededor y sus sentidos vibraban en perfecta comunión con el universo, como si hubiese vuelto a nacer.

Durante los primeros años el LSD se empleó casi exclusivamente con fines médicos, en psiquiatría, psicoanálisis e investigaciones sobre el cerebro, a finales de los años cincuenta los laboratorios Sandoz regalaban dietilamida de ácido lisérgico sin limitación alguna a todos los psiquiatras que la solicitaban. Luego de esto los escritores de Beat Generation: William Burroughs, Jack Kerouac y Allen Ginsberg, tomaron y escribieron acerca de drogas, incluyendo el cannabis y la bencedrina, sensibilizando a las personas sobre el tema y ayudando a popularizar su uso, en el mismo periodo la dietilamida de ácido lisérgico, mejor conocida como LSD o "ácido" (en aquel tiempo una droga legal), comenzó a usarse en los Estados Unidos y Reino Unido como un tratamiento experimental, inicialmente promocionado como una potencial cura para las enfermedades mentales. A principios de los 60s el uso de LSD y otros alucinógenos fue defendido por proponentes de la nueva "expansión de consciencia", como lo fueron Timothy Leary, Alan Watts, Aldous Huxley y Arthur Koestler, sus textos influenciaron profundamente el pensamiento de la nueva generación de jóvenes. Los efectos sensoriales del LSD pueden incluir alucinaciones de patrones de colores, patrones geométricos que se arrastran, rastros de objetos moviéndose, sinestesia y efectos auditivos como una distorsión de sonidos similar al eco y una intensificación en general de la experiencia de la música. A mediados de la misma década, el estilo de vida psicodélico ya se había desarrollado en California y se había desarrollado una subcultura entera, sobre todo en San Francisco, debido en parte a la primera fábrica clandestina grande de LSD, establecida ahí por Owsley Stanley. Dentro de las primeras bandas que dan atisbos de rock psicodélico tenemos a la escena de Canterbury con los Wilde Flowers, o también con el otro nombre que adquirió, Daevid Allen Trío.

En 1962, el rock británico se embarcó en una frenética carrera de ideas que se extendió por EE.UU. a causa de la llamada Invasión británica de la música rock. El entorno de la música folk también experimentó con las influencias externas. En la misma línea de la tradición jazz y blues, muchos músicos comenzaron a tomar drogas, e incluyeron referencias a éstas en sus canciones. La palabra “Psicodélico” fue inventada por el psicólogo británico Humphry Osmond y significa "que manifiesta el alma", de acuerdo a esto, los esfuerzos por proyectar el mundo interior de la psique pueden ser considerados, en un sentido amplio, "psicodélicos". Sin embargo, cuando se habla de psicodelia suele aludirse a una modalidad artística muy concreta: el arte psicodélico, sobre todo pictórico y musical, que se desarrolló a partir de la segunda mitad del siglo XX, que se caracteriza por evocar las vivencias propias de la experiencia psicodélica: sinestesia, alteración de la percepción del tiempo y del sentido de la identidad, empatía, etc. La psicodelia es uno de los componentes más notorios de la contracultura, pues ofrece una vía de escape de los límites impuestos a la conciencia y a la vida diaria por el sistema dominante. Entre algunas características del rock psicodelico tenemos:

Guitarras eléctricas, a menudo utilizadas con acople, wah-wah y saturación;​ efectos de estudio elaborados, tal como backmasking, panning, phasing, largos loops y reverberación extrema;​ instrumentos no occidentales, especialmente los utilizados originalmente en la música clásica de India como el sitar y la tabla; una fuerte presencia del teclado, especialmente órganos, clavecines, o el Mellotron (un temprano sampler de cinta); amplios solos, especialmente de guitarra, o jams instrumentales; complejas estructuras de canción, cambios de armadura y signatura de tiempo, melodías modales y pedales; instrumentos electrónicos como sintetizadores y el theremín; letras que hacen referencia directa o indirecta a las drogas alucinógenas, como «White Rabbit» de Jefferson Airplane o «Purple Haze» de Jimi Hendrix; y letras surrealistas, excéntricas, inspiradas en la literatura o el esoterismo.

El disco que marco pauta en el comienzo de la más prolífica etapa del rock psicodélico en la cultura inglesa pop fue Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de los Beatles, seguido del álbum debut de Pink Floyd, The Piper At The Gates Of Dawn, con la influencia de Syd Barrett, en los Estados Unidos, una banda de Texas, 13th Floor Elevators, edita en 1966 su primer álbum, The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators y en 1967 The Doors lanzan su primer álbum The Doors, el primer uso del término "psicodélico" en la música popular fue realizado por la banda "folk" The Holy Modal Rounders en 1964, dentro de su tema "Hesitation Blues", el primer uso de la palabra "psicodélico" en el contexto de la música rock habitualmente se atribuye a la banda 13th Floor Elevators (una de las primeras en desarrollar este sonido), y la aparición impresa más temprana de este uso de esta palabra es en el título del álbum de la banda The Deep, Psychedelic Moods, lanzado en Septiembre de 1966; año en que se editaron dos álbumes más con la palabra "Psicodélico" en su portada: Psychedelic Lollypop de los californianos Blues Magoos y The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators de la banda antes mencionada. El sonido psicodélico en sí ya existía desde al menos un año antes en los directos de bandas como Grateful Dead, y los singles "Shapes Of Things" de The Yardbirds y "Sunshine Superman" de Donovan, ambos británicos. Si bien los primeros músicos influenciados por las drogas psicodélicas pertenecían a corrientes jazzísticas (John Coltrane, muy admirado por los beatniks que después serían los hippies) y folk, musicales que adquirieron influencia en los años 70 como el rock progresivo, el rock sinfónico y el Glam Rock. Sin embargo, un importante número de bandas siguieron trabajando en la corriente y se produjo un nuevo auge en los años 80, y el rock psicodélico de los años 60 ha sido muy influyente en géneros como el rock progresivo y en la escena krautrock alemana, entre otros.

Actualmente hay muchas bandas de rock psicodélico que se han dado a la tarea de rescatar el rock psicodélico original y que lo están haciendo bastante bien y como un tributo a las bandas pioneras de los 60s, entre ellas tenemos: Tame Impala, Arctic Monkeys, Earthless, Acid Mothers Temple, Animal Collective, Toy, Gum, King Gizzard & The Lizard Wizard, Musica Transonic, Samsara Blues Experiment, Oresun Space Collective, Temples, etc.